De skulle heller lage egne maskiner: Backers stjerne

Download app https://explore.echoes.xyz/ and then open QR code in app. Details https://www.recordedfields.net/installations/bergen-open-form-pavilion-of-air/ [Bla nedover for Norsk tekst] Walk very slowly to allow sounds to enter gradually, notice the borders of these zones where new sounds fade-in, spend time in some places to notice the long sounds develop. “Bergen Åpen Form Paviljong av Luft” (Bergen Open Form Pavilion of Air) is a floating roof of sound extending over Bergenhus Festning Sverresborg, triggered by GPS and accessed via a smartphone, headphones and the echoes.xyz app. This audiowork developed with Bergen Arkitekthøgskole is one of 15 locations in 9 countries in the pan-European Open Form Pavilion of Air series, using sound and site-mapping to offer a playful renewal and reframing of public space as an essential place of engagement for the community. The series and its name draws on Oskar & Zofia Hansen’s “Open Form” architecture as well as the specific connection that the Hansens and Open Form in general have to the foundation work and formation of the Bergen Arkitekthøgskole (Bergen School of Architectur)e through Svein Hatløy - the only architecture school worldwide to currently teach "Open Form" as a living architectural practice and concept. By walking through different zones atop Bergenhus Festning Sverresborg while using your mobile phone, the Echoes app and headphones, you become a participatory listener producing a composition in real-time. Your navigation creates a unique choreography via GPS, combining and changing sounds mapped along the site outside the main building through the app. Hear this hilltop and harbourside location and its context become transformed by the sounds forming this floating acoustic architecture, revealing an immersive, profoundly spatial and physical experience. The Pavilion has no visible presence outside the app and can only be accessed and enjoyed on-site in Sverresborg. Overview of the series https://www.rte.ie/culture/2023/0327/1366079-new-music-dublin-welcomes-you-to-the-open-form-pavilion-of-air/ _______ [NORSK] Gå veldig sakte for å la lydene komme gradvis inn, legg merke til grensene for disse sonene der nye lyder fades inn, bruk tid på noen steder for å legge merke til de lange lydene som utvikler seg. "Bergen Åpen Form Paviljong av Luft" er et flytende lydtak som strekker seg over Bergenhus Festning Sverresborg, utløst av GPS og tilgjengelig via en smarttelefon, hodetelefoner og echoes.xyz-appen. Dette lydverket, som er utviklet i samarbeid med Bergen Arkitekthøgskole, er ett av 15 steder i ni land i den paneuropeiske serien Open Form Pavilion of Air, som ved hjelp av lyd og stedskartlegging på en leken måte fornyer og omformer det offentlige rom som et viktig sted for samfunnsengasjement. Serien og navnet trekker veksler på Oskar og Zofia Hansens "Open Form"-arkitektur, samt den spesifikke forbindelsen ekteparet Hansen og Open Form generelt har til grunnleggelsen og etableringen av Bergen Arkitekthøgskole gjennom Svein Hatløy - den eneste arkitektskolen i verden som i dag underviser i "Open Form" som en levende arkitektonisk praksis og konsept. Ved å gå gjennom ulike soner på toppen av Bergenhus Festning ved hjelp av mobiltelefonen din, Echoes-appen og hodetelefoner, blir du en deltakende lytter som produserer en komposisjon i sanntid. Navigasjonen din skaper en unik koreografi via GPS, som kombinerer og endrer lydene som er kartlagt utenfor hovedbygningen gjennom appen. Hør hvordan denne bakketoppen og havneområdet og konteksten blir forvandlet av lydene som danner denne flytende akustiske arkitekturen, og får en oppslukende, romlig og fysisk opplevelse. Paviljongen er ikke synlig utenfor appen og kan kun oppleves på Sverresborg.

Welcome to my soundwalk and Well Met. Now that you’ve come this far, here’s what to do! 1. Download the Echoes App on your phone for Android or Apple https://explore.echoes.xyz/ 2. Download the walk “Modern Witches: Trails & Tribulations” (you can stream it but downloading is more stable). 3. Download the map & directions here https://drive.google.com/file/d/1t1g7ZYxNYFnv2s3x_Thzk2xZcbo7CTGQ/view?usp=sharing 4. If you have, or can access, over-ear/closed-back headphones I recommend it for the opportunity to fully immerse yourself in the soundworld but of course, use whatever you have. And then you’re ready to go! The walk should carry you along for around 30 minutes. If for any reason your sound stops, just close and re-open the app; it should find your location and start playing from the echo you’re in. Find a relaxed and steady pace, breathe, and let yourself be present in the spaces and among the voices and ‘echoes’ as you walk. Visobel ––––––––––––––––––––––– [English] "Modern Witches: Trails and Tribulations" is an electroacoustic soundwalk composed by Visobel Black referencing the women who were burned under the alleged crime of witchcraft in Bergen during the 16th and 17th centuries. Combining natural and processed sounds from voice and violin, site-specific field recordings and composed text referencing history, folklore and current traumas, the work aims to speak to and for persecuted and silenced women’s voices by telling stories of parallel histories. By moving in real-time through spaces where traumatic events took place, Visobel hopes to forge a connection between past and present with the voices in the walls you pass; this is complimented by use of the Echoes App which triggers sound fragments as you walk through them. We remember, care for and connect to spaces when there is a story attached and this is the power of music, myth and folklore as a means for change as our experiences become memory. As you walk towards the water from the Heksestein, the mountain you see is one of the seven mountains that surrounds Bergen. Its name is Lyderhorn, and was known in Norwegian folklore as the Witches' Mountain where they supposedly met for sabbath and held rituals. If any part of this were true, could we perhaps see it as women (mostly) who were so ostracized by society that this was in fact a place of freedom where they could scream and dance freely, expelling their frustrations at being silenced and persecuted in their daily lives, instead of assuming the established trope of being possessed by 'the devil'. The walk also takes you past Gallows Hill, a site of further executions in Bergen’s history with Lyderhorn whispering to you through the gaps as you walk away from her. I hope you enjoy the moments of uncertainty between what sounds are in your head and what is external… and perhaps there’s a moment of reflection within those spaces for the lost voices that live on. Supported by Creo Vederlagsfond; Electronic mix & master by Martyna Kosecka, prepared at Notam, Oslo Made for the Here & Now Festival in Bergen, Norway Sept 15-18 2022, by Her og Der and TrAP (Transcultural Arts Production) with support from Kulturrådet, Bergen Kommune and Vestland Fylke. ------ [Norsk] "Modern Witches: Trails and Tribulations" er en elektroakustisk lydvandring komponert av Visobel Black som viser til kvinnene som ble brent under den påståtte trolldomsforbrytelsen i Bergen på 1500- og 1600-tallet. Ved å kombinere naturlige og bearbeidede lyder av vokal og fiolin, stedsspesifikke feltopptak og komponert tekst som refererer til historie, folklore og aktuelle traumer, har verket som mål å snakke til og for forfulgte og fortiede kvinnestemmene ved å fortelle parallelle historier. Ved å vandre i sanntid gjennom rom der traumatiske hendelser fant sted, ønsker Visobel å knytte en forbindelse mellom fortid og nåtid med stemmene i veggene du går forbi. Dette er forbedret ved bruk av Echoes-appen som utløser andre lydlager når du går gjennom visse områder. Vi husker, bryr oss om og kobler oss til rom når det er knyttet en historie, og dette er kraften til musikk, myter og folklore som et middel for endring ettersom opplevelsene våre blir til minner. Når du går mot vannet fra Heksesteinen, det du ser er et av de syv fjellene som omgir Bergen. Den heter Lyderhorn, og var i norsk folklore kjent som ‘The Witches’ Mountain’ hvor de visstnok møttes til sabbat og holdt ritualer. Hvis noen del av dette var sant, kunne vi kanskje se det som kvinner (for det meste) som var så utstøtt av samfunnet at dette faktisk var et sted for frihet hvor de kunne skrike og danse fritt, og utviste frustrasjonene deres over å bli stilnet og forfulgt i deres daglige liv, i stedet for å anta den etablerte tropen av å være besatt av 'djevelen'. Turen tar deg også forbi Galgebakken, et sted for ytterligere henrettelser i Bergens historie med Lyderhorn som hvisker til deg gjennom hullene mens du går bort. Jeg håper du nyter øyeblikkene av usikkerhet mellom hvilke lyder er i hodet ditt og det som er eksternt... og kanskje er det et øyeblikk av refleksjon innenfor disse rommene for de tapte stemmene som lever videre.

For the exhibition Numinous Beginnings at Lydgalleriet, Ase Brunborg Lie has made a new iteration in Bergen of the geolocative site-sensitive sound-walk Entangled Formations (2019) initially created for the Prague Quadrennial. The new sound-walk at Nordnes focuses on bird species that could call both places home. Entangled Formations (2019) is a site-relational geo-locative sound-walk that weaves together stories and sounds of avian inhabitants of Prague: local, migratory, and visiting birds. The listener’s routes intermingle with the ones sonified through the geolocative app Echoes, creating a non-linear narrative of past, present, and future. The walk includes among other things extensive field recordings of birds in Prague and interviews with ornithologist Petr Vorisek from the Czech Ornithological Society made during spring and summer 2019. The work encourages us to listen closely and relate more intimately to our immediate surroundings and whom we share our spaces and cross paths with. We are all part of an entangled network of different species and entities—a delicate, intricate, vast weave including all living and non-living things. Sound as an omnipresent and physical, yet highly ephemeral phenomenon is potent for representing this complex mesh that surrounds us, but that we do not always see or take into account. GPS and the internet are ubiquitous phenomena as well, a completely integrated part of our ecology in this post-technological era. Its patterns can look like the threads of neuro-patterns, but also like bird migration routes. At a time when travel is difficult, Entangled Formation - Bergen Edition, offers an auditive journey between two places entangled through the lives of birds. The exhibition Numinous Beginnings runs from the 28th of November 2020 until the 17th of January 2021.

Please remember to swipe down on this screen to access any updates that might have been made. This sone (zone, in English), is a site specific exploration for the exhibition “The Ocean” at Bergen Kunsthall, 28. August 2021 — 31. October 2021. There is research material displayed at the Kunsthall exhibition, as well as many other interesting works by over 20 contributors. Sone 2 is presented in the form of a guided tour, a Bergenser tells local histories using the moving in and out of Bergen via the sea as a departure point. Via oceans, we will examine the historical presence and impact of diasporic peoples in Bergen. This ‘sone’ invites audiences to visit three places in the city: Narvesen Rundetårnet on Torget, Sukkerhusgaten at Nøstet, where sugar arrived from the Carribean colonies, and Thormøhlens gate in Møhlenpris, named after a Bergen merchant who strongly influenced the Danish-Norwegian slave trade. Project development: Sheila Feruzi, Christa Mako Teigen Sound: Ahmet Tolga Balci Creative writing consultant: John Mukaya, Marcus McLeggon Voice acting: Marcus McLeggon (Dryppkollektivet) Research: Nora Mohammed, Adam H. Moshi Artistic consultant: Amber Ablett Vuma Projects Team: Christa Mako Teigen, Sheila Feruzi, Majenneh Dukuly Version 28.08.2021

Før du kommer i gang, husk å sveipe ned denne siden for å laste siste versjon av turene! Soner 2 presenterer flere steds utløste lydopplevelser som del av utstillingen “The Ocean” på Bergen Kunsthall som åpner 28. august 2021-31.oktober 2021. Besøk gjerne utstillingsrommet hos Bergen Kunsthall for å utforske forskningsmaterialene bak sonene, og opplev mer kunst fra over 20 bidragsytere. I form av en lydvandring fortelles lokale historier. Forflytning ut og inn av Bergen via havet danner utgangspunkt for en undersøking av det historiske nærværet til og betydningen av diaspora i Bergen. Appen inviterer publikum til å besøke tre steder i byen: Narvesen Rundetårnet på Torget, Sukkerhusgaten på Nøstet, hvor sukker ankom fra de karibiske koloniene, og Thormøhlens gate på Møhlenpris, navngitt etter en bergensk handelsmann med stor betydning for den dansk-norske slavehandelen. Prosjekt Utvikling: Sheila Feruzi, Christa Mako Teigen Lyd: Ahmet Tolga Balci Creative writing consultant: John Mukaya, Marcus McLeggon Voice acting: Marcus McLeggon (Dryppkollektivet) Forskning: Nora Mohammed, Adam H. Moshi Artistic consultant: Amber Ablett Vuma Projects Team: Christa Mako Teigen, Sheila Feruzi, Majenneh Dukuly VUMA Soner 1, ble bestilt i 2019 av BEK som del av prosjektet Latent City – Den latente byen i 2020.

Apophenias Tale is a sound walk in six episodes going from the Fløybanen train to the summit of the mountain Rundemanen. Apophenia: The tendency to attribute meaning to perceived connections or patterns between seemingly unrelated things. Apophenia: From greek: Apo, away and phenia, to show. Away to show. Apophenia: The leading muse of the mountain Rundemanen

In this audio walk it is imagined a scenario in which Norway abandons its commitment to the fossil fuel industry and explores the re-appropriation of the once deserted industrial area. The the scenario area becomes self-regulatory, where artificial intelligence, with an abundant amount of data, makes Forus a fully sustainable neighborhood.

Denne vandringen går fra Skåri til Vetti gard. Det er en kunstnerisk refleksjon over Utladalen før, nå og i fremtiden. Vandringen er ment å gjennomføres med appen på vei oppover dalen og uten på vei nedover, det er ca. 5km hver vei. Du må laste ned vandringen til telefonen din da det ikke er dekning innover i dalen. Vandringen er laget gjennom undersøking av tekst, lyd og naturtyper som finnes i Utladalen, inspirert av hvordan mennesker er i, undersøker og former de landskapene de beveger seg i. Vandringen er laget av Lars Arstad og Signe Alexandra Domogalla i Bålprosjektet. Flere steder langs vandringen vil dere finne vevnader av ur-bomull fra Senegal og materialer funnet i Utladalen i landskapet. Disse er laget av Fatim Soumaré og skal få lov til å være i landskapet til naturen tar de tilbake. Det er lov til å bidra i veven ved å veve inn blader eller annet organisk materiale dere finner på bakken. Krediteringer og kilder: Blogg.forskning.no Den annsame – Jan Magnus Bruheim Fuglelyder.net Geologi – Hans Børli Jotunheimen.info Kveldskonsert – Thor Magnus Tangerås fra “Landskap med vindturbinar” Lydopptak lånt av Asgeir Helgestad: https://youtu.be/V6J9e4aLQ1o?si=54JXrcdGvq1XdEIc Markens grøde – Knut Hamsun Miljodirektoratet.no Mobygratis.com RubberSound Soundsnap – lydbibliotek Stine Ohrvik Utladalen.no Wikipedia Takk til: Albert Berveling – For Folk og Fjell Monika Lysne – Naturhuset Utladalen Stine Ohrvik Prosjektet er støttet av: Kulturrådet, Scenekunst Sør, Agder fylkeskommune og Kristiania